«В бой идут одни старики»: спустя полвека культовый сценарий воплотился на сцене тульского драмтеатра

Воскресный вечер 4 мая для Тулы ознаменовался громкой — если не сказать гудящей — премьерой. Представил драмтеатр музыкальную притчу «В бой идут одни “старики” по культовому фильму Леонида Быкова.

Авторы версии для театра Рагим Мусаев и Рената Сотириади трюк задумали, кажется, крайне рискованный. Роль свою здесь играют и колоссального масштаба дата, в ожидании которой находится вся страна, и та самая культовость источника.

«В бой идут...» в свое время прославился своей поющей эскадрильей - «мюзикловость» оценили и на театральной сцене. Для этого на ней вместе работали артисты не только драмтеатра, но и областной филармонии, а также ансамбль русских народных инструментов. Звучит в спектакле также песня в исполнении солиста Государственного академического Большого театра.

По всем законам притчи, иносказательность здесь — принцип. Разворачиваются бои на фронте, идет борьба со зверски жестоким врагом, - а жизнь внутри боевых подразделений продолжается. Вопреки известному «когда говорят пушки, музы молчат», герои поют и залихватски пляшут, играют в футбол и - влюбляются. «Ненависть разрушает, созидает только любовь», - звучит со сцены спустя время так же громогласно.

Герой Леонида Быкова вошел в историю: подобных ему персонажей принято называть народными любимцами. И действительно: смелый, обаятельный, в работе полагающийся на порой фатальный «авось», «Маэстро» влюбляет с первых минут. Поэтому для постановки подбор актера был крайне важен, - неправильно подобранный, он мог бы услышать фатальное же зрительское «не верю».

Невозможно, кажется, было представить никого, кроме эксцентрика Дмитрия Чепушканова. От залихватских кудрей до молодецкой осанки. От, кажется, способного завести истребитель «От винта!» до влюбленного взгляда не просто капитана, - мужчины.

Играли на сцене и «желторотики»: ребята из молодых тульских коллективов. И в бой шли наравне с театральными «стариками».

Внесли в быковский сценарий и изменения: тема девушек-летчиц в постановке стоит особняком. Говорим здесь не просто о большем количестве действующих лиц: та самая «живая жизнь» здесь — с женским лицом, и в этом читается задумка Мусаева и Сотириади. В довольно аскетичном мире войны появляется место для танца в бане, разговоров о замужестве и будущей, непременно счастливой жизни. Героини «разбавили» чуть грубый флер армейского быта с его шутками и спесью.

Уместными ли были «вкрапления» местного колорита — песня «Самовары-самопалы» и героиня-тулячка — судить остается зрителям. Найдутся среди них и консерваторы, и ценители метки «Сделано в Туле».

Посетить премьеру для местного политруководства — дело, что называется, имиджа и чести. Присутствовали замгубернаторы Ярослав Раков и Владимир Цибульский, министр культуры Татьяна Рыбкина. Известный ценитель поэзии и песенного творчества глава администрации Илья Беспалов также пропустить ее не мог.

Зачастую адаптация несправедливо подвергается критике — мол, «не то». Динамика сменяющихся кадров на сцене, действительно, невоспроизводима, - но спустя 50 лет сценарий Быкова на сцене получил не только новую форму, но и свежесть. В бой действительно пошел «старик» - и вышел из него с достоинством. В постановке нет «нафталинового» духа, - она смотрится живо и через полвека.

Но кажется, что больше внимания привлек боец настоящий, не артист: его коляска въехала в зал задолго до появления зрителей и как-то бесхитростно, по-строевому «вклинилась» в ряды кресел. Хозяин улыбался и, кажется, сам был бы рад сплясать танец-другой на большой сцене. Где-то середине зала шла своя, настоящая драма. И постановка Мусаева и Сотириади сегодня - «подарок» для героев дня сегодняшнего.

Фото: Дарья Лунева